Hoje (29) é o Dia Internacional do Gamer e, por isso, traremos para você alguns filmes adaptados de videogame. Mas, afinal, como transpor essa imersão interativa para a narrativa da 7ª arte?

Nos últimos anos, o cinema tem investido cada vez mais nisso, com produções que vão desde blockbusters de ação até terrores. Se ficou curioso e quer saber mais, vem com a gente!

O desafio de adaptar jogos para o cinema

Adaptar um videogame bem-sucedido requer equilibrar duas expectativas:

• Fidelidade à história ou universo do jogo, agradando aos fãs.
• Narrativa envolvente e acessível, para quem não conhece o material original.

Essa transição é complexa — os jogos imersivos envolvem escolhas, ritmo pessoal e interatividade, enquanto os longas precisam contar uma história em um tempo limitado, com ritmo e clímax definidos pelo diretor.

Filmes adaptados de videogame

Tomb Raider – A Origem (2018)

Tomb Raider – A Origem (2018) dividiu opiniões, mas houve toda uma tentativa de maior respeito à essência da série. Alicia Vikander assume o papel da protagonista, mostrando força e vulnerabilidade sem estereótipos.

A produção equilibra ação, mistério e aventura, mesmo que haja furos e facilitações um tanto irritantes no roteiro. Coadjuvantes como Walton Goggins e Dominc West enfraquecem a obra.

Sonic: O Filme (2020) e Sonic 2 (2022)

Sonic: O Filme foi um acerto inusitado de público e crítica, que fez um reboot amigável com o personagem clássico da Sega – depois de receberem uma enxurrada de críticas negativas referentes às mudanças no design do personagem principal.

A sequência, Sonic 2 (2022), continua no tom leve e divertido, com CGI bem executado e narrativa adaptada para todas as idades. Ambos somaram, juntos, mais de US$ 700 milhões nas bilheterias.

Pokémon – Detetive Pikachu (2019)

Outra obra que, quando fiquei sabendo da transposição em live-action fiquei preocupado. Mas Detetive Pikachu criou algo inesperado: uma história adulta, com humor e nostalgia equilibrados.

Outros nomes excepcionais do elenco, foram: Justice Smith, Ken Watanabe, Bill Nighy e Rita Ora, só para citar alguns. As bilheterias falaram por si e somaram US$ 431 milhões.

Uncharted – Fora do Mapa (2022)

Nem tudo são flores para os fãs de videogame. Uncharted – Fora do Mapa, estrelado por Tom Holland como o jovem Nathan Drake e Mark Wahlberg como Victor Sullivan e Antonio Banderas na pele do vilão Santiago Moncada, foi detonada pela crítica.

Nem o diretor Ruben Fleischer, do ótimo Zumbilândia, conseguiu fazer com que o universo incrível e expansivo dos games aparecesse com a devida qualidade aqui. Do jeito que está, é só uma ação genérica e esquecível.

Resident Evil (2002–2016)

A franquia Resident Evil, com seis longas entre 2002 e 2016, atingiu fama como referência em filmes de terror com inspiração nos jogos. Milla Jovovich lidera o elenco, hora com cenas eletrizantes e hora com momentos de vergonha alheia.

O sucesso comercial garantiu que a série ganhasse reboot no streaming com Bem-Vindo a Raccoon City (2021). Mas é melhor deixarmos essa obra morta e enterrada, porque absolutamente nada se salva aqui.

Super Mario Bros. – O Filme (2023)

A adaptação animada de Super Mario foi um triunfo de branding e nostalgia. Com dublagem eficiente e design fiel aos jogos, o filme atingiu alto desempenho nas bilheterias (com mais de US$ 1 bilhão) e agradou diferentes gerações.

A leveza da narrativa e o visual colorido fizeram dele um marco entre os filmes adaptados de videogame. A Princesa Peach é o destaque!

Mortal Kombat (1995 e 2021)

Do clássico de 1995 ao reboot mais recente em 2021, Mortal Kombat trouxe às telas os combates brutais e personagens famosos da saga. O primeiro, dirigido por Paul W. S. Anderson, marcou gerações – com aquela trilha sonora clássica.

O episódio mais novo, mesmo com mais violência, assim como acontece nos games, inseriu Cole Young na trama e dividiu opiniões, fazendo sucesso mediano nas bilheterias, com US$ 84 milhões contra US$ 55 milhões de orçamento.

Rampage: Destruição Total (2018)

Baseado no jogo clássico de fliperama, Rampage trocou o humor minimalista do original por ação explosiva, com Dwayne Johnson liderando as missões contra monstros gigantes. É aquele típico projeto onde você desliga o cérebro e “só vai”.

Brad Peyton (Terremoto – A Falha de San Andreas) dirigiu essa obra que conquistou US$ 428 milhões. Além de Dwayne, o elenco conta com: Naomie Harris, Jeffrey Dean Morgan, Malin Åkerman e Joe Manganiello.

Assassin’s Creed (2016)

Houve uma recepção terrível tanto de público quanto de crítica e, com isso, Assassin’s Creed, protagonizado por Michael Fassbender, não gerou a franquia que, a princípio, era a ideia.

Justin Kurzel, que também dirigiu A Verdadeira História de Ned Kelly, é o comandante e, no elenco, ainda tivemos Marion Cotillard, Jeremy Irons e Brendan Gleeson. Mesmo com esses talentos, nada deu certo.

Terror em Silent Hill (2006)

Adaptação de um dos jogos mais aterrorizantes, Terror em Silent Hill se destaca como um dos melhores filmes de terror baseado em videogame. A estética sombria, trilha sonora opressiva e fidelidade ao universo do jogo conquistaram não só fãs, mas também críticos do gênero.

Radha Mitchell e Sean Bean entregam ótimas performances (e há takes que realmente parece que estamos dentro dos jogos). Um novo projeto é esperado para o próximo ano, com o retorno de Christophe Gens na direção.

O que faz um bom filme adaptado de videogame?

Fidelidade ao tom e universos originais, personagens cativantes e histórias bem estruturadas são requisitos para transformar um jogo em um filme memorável. Os melhores filmes adaptados de videogame equilibram elementos familiares com inovação narrativa.

Dicas rápidas para quem busca assistir ao melhor dos filmes adaptados de videogame:

• Comece por títulos recentes com boa recepção, como Tomb Raider (2018) ou Sonic.
• Se busca nostalgia e ação, Resident Evil e Mortal Kombat são clássicos cult entre fãs.
• Para os amantes de terror, Silent Hill e Until Down oferece uma experiência visual assustadora.
• Curta com família? Aposte em Pokémon Detetive Pikachu ou Super Mario Bros.

Que tal maratonar filmes de terror na HBO Max? A plataforma preparou um verdadeiro festival de horror, cultura pop e ironia — ideal para os fãs que adoram destinos finais cinematográficos.

Se você é fã da série que transformou acidentes aleatórios em pesadelos coordenados pela própria morte, este é o momento ideal para revisitar, por exemplo, a franquia Premonição e mergulhar em outros títulos tão impactantes quanto.

Filmes de terror na HBO Max

Premonição 6 – Laços de Sangue

O sexto filme da saga Premonição dá continuidade ao universo criado nos anos 2000, onde a morte não pode ser enganada. Em Laços de Sangue, o suspense cresce com uma nova sequência de personagens conectados por um evento trágico que, como sempre, é apenas o começo.

A narrativa segue o mesmo estilo dos anteriores, com mortes criativas, tensão crescente e um clima de inevitabilidade que já virou marca registrada da franquia. Se você sobreviveu aos outros cinco filmes, prepare-se para mais um capítulo que desafia as leis da sorte, da física e do bom senso.

IT: Uma Obra Prima do Medo

O clássico do terror IT: Uma Obra Prima do Medo volta aos holofotes com sua assustadora trama que atravessa gerações. Baseada no romance homônimo de Stephen King, a minissérie em duas partes acompanha um grupo de amigos que, após enfrentarem uma entidade maligna disfarçada de palhaço na infância, são forçados a retornar à sua cidade natal 27 anos depois para confrontar o horror novamente.

O grande destaque da produção é a atuação de Tim Curry, que deu vida ao icônico Pennywise em uma performance que marcou para sempre a cultura pop. Com sua risada perturbadora e presença ameaçadora, o palhaço dançou entre o absurdo e o apavorante, transformando o personagem em um dos vilões mais memoráveis da televisão.

Eu Ainda Sei o Que Vocês Fizeram no Verão Passado

A sequência do cultuado slasher dos anos 90, Eu Ainda Sei o Que Vocês Fizeram no Verão Passado, resgata o clima de suspense e perseguição com um novo cenário tão bonito quanto mortal: um resort paradisíaco.

Julie (Jennifer Love Hewitt) e Ray (Freddie Prinze Jr.) acreditavam ter deixado o passado para trás, mas o assassino do gancho retorna para lembrar que segredos mal enterrados sempre voltam à tona. O filme vale para os fãs da franquia, mesmo sendo muito mais fraco que o original, que já tinha vários furos.

Pecadores

No excelente Pecadores, dois irmãos gêmeos retornam à cidade natal em busca de redenção, apenas para descobrir que o passado não os deixou para trás. O que começa como uma tentativa de recomeço rapidamente se transforma em um pesadelo, à medida que segredos enterrados voltam à tona e forças sobrenaturais passam a assombrar suas vidas.

O grande destaque da produção é Michael B. Jordan, que interpreta os dois irmãos em performances distintas e intensas. Sob a direção de Ryan Coogler, o longa mergulha em uma atmosfera de terror gótico marcada por visões sombrias, trilha sonora inquietante e simbolismos religiosos.

Invocação do Mal

Baseado em fatos reais documentados pelos investigadores paranormais Ed e Lorraine Warren, o filme Invocação do Mal retrata os eventos aterrorizantes vividos por uma família em uma casa assombrada na década de 1970. Quando a presença obscura começa a se manifestar de forma cada vez mais agressiva, os Warrens são chamados para investigar, enfrentando uma entidade demoníaca poderosa que ameaça não apenas a família, mas também suas próprias vidas.

Dirigido por James Wan, tem grandes atuações de Vera Farmiga e Patrick Wilson, trazendo emoção e profundidade a personagens reais que se tornaram figuras emblemáticas no combate ao sobrenatural.

O que você precisa saber?

Onde assistir Premonição 6?

O filme Premonição 6: Laços de Sangue está disponível exclusivamente na HBO Max.

A saga Premonição está completa na HBO Max?

Sim! Os filmes Premonição 1 ao 5 e o novo capítulo Premonição 6 podem ser assistidos na íntegra na plataforma.

Qual a ordem dos filmes Premonição?

1. Premonição (2000)
2. Premonição 2 (2003)
3. Premonição 3 (2006)
4. Premonição 4 (2009)
5. Premonição 5 (2011)
6. Premonição 6: Laços de Sangue (2025)

Um nerd de plantão jamais deixaria passar uma nova série da franquia Star Trek, correto? Então, que tal analisar estes 20 motivos para assistir Star Trek – Starfleet Academy? Lembrando que essa é a comemoração de 60 anos deste icônico programa e o Paramount+ revelou que ela será situada no icônico campus em São Francisco e explorará a juventude, o idealismo e os desafios que moldam os futuros líderes da Federação dos Planetas Unidos.

20 motivos para assistir Star Trek – Starfleet Academy

1. Um novo começo para a franquia

Starfleet Academy abre uma nova frente narrativa dentro do universo Star Trek. Em vez de acompanhar capitães veteranos, veremos a jornada de formação dos futuros oficiais da Frota Estelar — uma perspectiva inédita em live-action, voltada para um público jovem e também para fãs clássicos.

2. Comemoração de 60 anos de Star Trek

A série é parte oficial da celebração de seis décadas de uma das maiores franquias da cultura pop. Isso significa que ela vem com um legado poderoso, repleto de homenagens e elementos clássicos atualizados para a nova geração.

3. Holly Hunter como protagonista

A vencedora do Oscar®, Holly Hunter, interpreta a Chanceler Nahla Ake, líder da Academia e também capitã da nova nave estelar, a U.S.S. Athena. A personagem é híbrida humana-lantanita e promete ser uma mentora exigente, inspiradora e complexa.

4. Novos cadetes, novas histórias

A série traz um elenco diversificado e multicultural, com personagens como:

• Caleb Mir, um órfão com passado traumático;
• Jay-Den Kraag, um cadete klingon com sonho de ser médico;
• Sam (Series Acclimation Mil), de espécie inédita;
• Genesis Lythe, filha de um almirante em busca de independência;
• Tarima Sadal, uma empática betazóide filha do presidente de Betazed.

Cada um com histórias profundas e diferentes entre si.

5. Robert Picardo está de volta!

O ator retorna como O Doutor, personagem icônico de Star Trek: Voyager. Sua presença conecta a nova geração aos fãs veteranos e traz humor ácido e sabedoria científica à narrativa.

6. Participações especiais de peso

Além de Picardo, temos Tig Notaro como Jett Reno, Oded Fehr como Almirante Vance e a incrível Gina Yashere interpretando uma híbrida Klingon/Jem’Hadar, além de Paul Giamatti, indicado ao Oscar, no papel de um vilão híbrido Klingon-Tellarita. Um elenco de peso!

7. A U.S.S. Athena

A nova nave não é apenas um veículo: é parte central da história. A Athena funcionará como laboratório, sala de aula e campo de treino, ampliando o conceito da Academia para o espaço sideral.

8. Visual cinematográfico

A ambientação impressiona: do campus da Academia em São Francisco ao interior da nave, o design de produção traz o melhor da estética futurista com tecnologia de ponta, efeitos visuais refinados e figurinos cheios de personalidade.

9. Showrunners experientes

Alex Kurtzman e Noga Landau, nomes por trás de sucessos como Star Trek: Discovery, The Magicians e Nancy Drew, comandam o programa. Isso garante uma mistura entre o espírito original de Star Trek e as sensibilidades modernas da televisão atual.

10. Mistura de gêneros

Drama juvenil, ficção científica, thriller político e toques de romance e comédia. Starfleet Academy é construída para agradar diferentes públicos, com uma narrativa rica em camadas.

11. Conflitos éticos no melhor estilo Star Trek

O roteiro trará dilemas morais e políticos — marca registrada da franquia — mas vistos pelos olhos de jovens cadetes. O que significa ser parte da Frota Estelar quando o idealismo encontra a realidade?

12. Rivalidades, romances e amadurecimento

Como qualquer ambiente escolar, a Academia é palco de amizades intensas, rivalidades e paixões. Tudo isso será potencializado pelo ambiente futurista e pelos altos riscos do espaço.

13. Um novo inimigo surge

Um vilão inédito, Nus Braka, interpretado por Paul Giamatti, ameaça a estabilidade da Academia e da Federação. Seu passado misterioso está ligado diretamente a um dos cadetes, o que torna o conflito ainda mais pessoal e emocionante.

14. Expansão do cânone

Com espécies novas, tramas paralelas e mundos inéditos, há a promessa de expandir o universo já rico de Star Trek, oferecendo conteúdo fresco sem contradizer a mitologia clássica.

15. Representatividade real

Um reflexo de um futuro inclusivo, com personagens de diversas origens, etnias, gêneros e espécies alienígenas. A inclusão não é apenas visual, mas parte da narrativa e dos temas centrais.

16. Conexões com outras séries de Star Trek

Este programa faz parte do mesmo universo que Discovery, Strange New Worlds e Picard. Fãs atentos poderão pescar referências, cameos e até desdobramentos de eventos anteriores.

17. Produção de alto padrão da CBS Studios

Assinatura da CBS Studios e parcerias com Secret Hideout e Roddenberry Entertainment.

18. Trilha sonora imersiva

A música de Starfleet Academy mistura os temas clássicos da franquia com composições novas que capturam a emoção da juventude, da descoberta e do desconhecido.

19. Star Trek como nunca visto antes

A série representa a chance de conhecer o que forma um oficial da Frota Estelar desde a base, mostrando como os grandes líderes da Federação começaram suas jornadas — uma abordagem inédita para o universo.

20. Disponível no Paramount+ Brasil

O último dos motivos para assistir Star Trek – Starfleet Academy é que os fãs brasileiros terão acesso simultâneo à série via Paramount+, a casa oficial de Star Trek no país. Lá também é possível maratonar todas as outras séries da franquia, de The Original Series até Lower Decks e Strange New Worlds.